Hoe een stripverhaal te tekenen: een stapsgewijze beschrijving

Superhelden, westerns, bijbelsmotieven, zelfs historische verhalen kunnen interessant worden gemaakt, het belangrijkste is om foto's toe te voegen. Strips zijn dezelfde tijdschriften, alleen goed geïllustreerd.

Wat is een strip?

Een stripboek is een stuk papier met elkaar verbonden of voltooide boeken, albums waarin je het verhaal kunt zien. Er zit heel weinig tekst in. Het grootste deel van de actie vindt plaats op de foto's.

De lengte van het verhaal varieert, van een half-pagina-verhaal tot het hele verhaal in de tekeningen.

Het belangrijkste onderscheidende kenmerk van alle stripsis een combinatie van vertelling met afbeeldingen. Bovendien, in tegenstelling tot boeken, waarbij illustraties slechts af en toe de tekst aanvullen, is het belangrijkste een tekening en legt de minimale hoeveelheid tekst de details van het verhaal uit.

Hoe teken ik strips voor beginners? Noodzaak om tips te lezen en aan het werk te gaan.

Elke strip van het grafische narratieve genre moet beginnen en eindigen met een enkele gedachte.

Meestal dient de eerste pagina als een inleiding, waarin de auteur algemene hoofdideeën presenteert. De lezer moet begrijpen op welk moment het evenement plaatsvindt, waar en wie het hoofdpersonage is van deze hele actie.

Bovendien moet een groot kader de volledige strip beëindigen. Daarin zal de maker van het meesterwerk vertellen over wat er aan het einde of in de epiloog is gebeurd, en ook vertellen wat er wacht op de held verder.

Stripverhalen lezen

Elke maker van dit genre heeft zijn eigen stijl, zijn eigen specifieke karakters, manier van tekenen en verhalenplots.

Om te weten hoe je een strip tekent,Het is belangrijk om niet alleen mensen te kunnen tekenen, maar ook om het werk van andere mensen te lezen. Narratieven van wereldberoemde auteurs kunnen inspireren, druk op het idee van de plot.

Genres

Strips zijn er in totaal verschillende genres. Maar het grootste succes tot nu toe zijn de verhalen over superhelden van het bedrijf DC of Marvel. Fans van deze stripuitgevers zijn vaak vijandig tegenover elkaar en bekritiseren verhalen en de stijl van tekenen. Het zijn echter juist deze twee "monsters" in de grafische industrie die zulke helden bezitten als Superman, Batman, Spiderman, X-Men, enzovoort. Deze genres kwamen vanuit de Verenigde Staten naar de wereld, waar ze ontdekten hoe strips in etappes moesten worden getekend.

In het Land van de Rijzende Zon is er een zeer speciale en zeer grote animecultuur. Het wordt 'manga' genoemd. Tekst in dergelijke strips komt van onder naar boven en van rechts naar links.

Elk jaar komen er in Tokio miljoenen verschillende miniverhalen uit die zijn gemaakt door mensen die professioneel een potlood bezitten en een anime-strip weten te tekenen.

Klassieke tekening bestaat uit vierbanden van illustraties. Het kan zowel in kleur als zwart en wit zijn. Zelfs beginnende kunstenaars kunnen eenvoudige strips tekenen, maar dit betekent niet dat de plot of afbeeldingen in de cartoon primitief zijn. Soms moeten ze meer werk doen, zorgend voor de tinten en tinten.

Heel belangrijk en de doelcategorie van degenen die zullen zijnlees deze strip. Gecompliceerde percelen gebouwd volgens een schema bedacht door de auteur zullen niet werken voor kinderen. Ze kunnen ook niet achterhalen waar de held denkt, waar hij spreekt. In kinderstrips vliegen gedachten vaak uit mijn hoofd, en een wolk van spraak strekt zich uit zijn mond.

Handige materialen, of Hoe teken je een strippotlood

Om eenvoudige strips te tekenenverschillende pagina's, moet u verschillende soorten gewoon potlood nemen. Een van de grijze bloemen moet goed zijn om de lijn te voeren, de andere dikker, en de derde laat het dik zijn.

Zorg ervoor dat je voor je plaatstVerschillende gumgom om het werk aan te passen. Om in een paar seconden een verhaal met een pen te maken, moet je in detail leren hoe je een strip met een potlood tekent.

U moet het beste een paar vellen papier nemenanime en nog wat meer in reserve. Bovendien moet de desktop puntenslijper en liniaal zijn. De tafel moet goed verlicht zijn. Het moeten geen onnodige items zijn die de locatie van de handen van de artiest verstoren.

Heb een meer professionele schrijver die weethoe een strip te tekenen, er zijn speciale markers, potloden, viltstiften, heliumpennen of inkt. Na verloop van tijd kan de maker van dit genre begrijpen dat het tijd is voor hem om verder te gaan en zijn kunst over te brengen naar een virtuele versie. Strips die worden getekend met speciale grafische tablets worden beschouwd als meer kwalitatief en modern.

De eerste fase van het tekenen van een strip

De belangrijkste en meest elementaire fase van het maken van een cartoon -plot idee waarin er moeilijke zetten kunnen zijn. Veel auteurs beperken zich echter tot het begin van het eenvoudigste verhaal. Overweeg hoe je een strippotlood in etappes tekent.

Eerst moet je een kort verhaal bedenken,anekdote of fabel. De tekst moet een minimum zijn. Dialogen van helden zijn wenselijk om te cirkelen in de vorm van een wolk of vierkant. Om het duidelijker te maken hoe je strips met een potlood tekent, is het aan te raden alle zetten van het verhaal vooraf in te vullen en de belangrijkste te selecteren. Van te voren moet de beginnende maker van dit genre de hele plot op papier schrijven. Als er sprake is van praten, dan moeten ze ook worden uitgefaseerd.

Elk stuk tekst moet in vierkanten worden verdeeld, inwelke vervolgens hun bijbehorende afbeeldingen zullen worden getekend. Het beste van alles is dat de actie begint en eindigt. De een moet vloeiend overgaan in een andere en zo een bepaalde gedachte aan de auteur voltooien.

Nadat de plot gedetailleerd en doordacht is, is het tijd om te tekenen.

Tweede stap

Nu hoe een strip te tekenen op basis van het verhaal. Het vermogen om mensen of dieren af ​​te beelden is een absoluut pluspunt in elke anime. Maar je kunt het zonder doen. In het grafische genre, zoals in elke andere kunst, beperkt alleen de mens zelf de verbeelding.

Je kunt zelfstandig uitzoeken hoe stripfiguren moeten worden getekend en er een verhaal mee kunnen maken. Bij het uitvinden van een compleet nieuwe en auteursstijl, kun je uiteindelijk een leger fans krijgen.

Wanneer de kunstenaar wordt geconfronteerd met een vel papier,hij moet het visueel in verschillende delen verdelen. Met deze stap kun je plannen hoe je strips in etappes in etappes tekent. Fragmenten van de geschiedenis zullen na elkaar in deze lege vierkanten worden getrokken.

Een persoon heeft niet de mogelijkheid om exact dezelfde foto te kopiëren, dus het is niet verrassend dat de held enigszins zal worden aangepast.

Jumboframes in de stripduur betekenen de duuracties die daarin worden getrokken, en kleinere worden als secundair beschouwd en dienen om het hoofdidee te behouden. In een groot frame kunnen zowel één als twee of drie gebeurtenissen voorkomen.

Kleine frames hebben geen achtergrond nodig, terwijl grote frames in detail moeten worden getekend. De lezer zal niet alleen de hoofdpersoon willen zien, maar ook de plaats van de gebeurtenissen zelf.

Tekening held

Een held tekenen is niet zo eenvoudig. Maar deze taak is zelfs goed te doen voor een slechte kunstenaar. Het draait allemaal om oefenen. Iedereen kan leren tekenen.

De auteur zal zich vele malen op papier moeten reproducerendezelfde persoon / beest /, fictieve creatie. Om het werk te vergemakkelijken, zijn er een paar eenvoudige tips voor het tekenen van komische personages:

• om niet te veel details in de tekening te creëren, het zal heel moeilijk zijn om ze te herhalen;

• probeer niet dezelfde poses en gezichtsuitdrukkingen te kopiëren als in de vorige afbeelding;

• streef niet naar perfectie, want strips moeten plezier scheppen uit de creatie en het gemak van het werk;

• Probeer niet in één keer in het werk te passen.

De hoofdpersoon wordt het best afgebeeld in het midden. Het moet ook dichter bij de draai worden gedraaid, als er een is.

Stap drie

De basisregels waarmee de strip wordt getekend:

• 

  De vertelling in het klassieke genre begint vanuit de linkerbovenhoek, beweegt soepel naar de rechterbovenhoek en gaat vervolgens naar beneden, waar het allemaal opnieuw begint.

• Sommige auteurs verdelen een stuk schematisch in vierkanten met behulp van een potlood en een liniaal - ofwel hetzelfde of asymmetrisch. Ze geven alle acties in fasen weer.

• Tijdens het proces moet u ervoor zorgen dat de plot behouden blijft.

• In de getekende vierkanten kunt u aanvankelijk noteren wat er in elk ervan zal gebeuren.

dialogen

De helden van de strips maken geen lange toespraken. Hun gesprekken moeten direct zijn, zonder complexe zinnen of scheldwoorden.

De foto is het hoofdverhaal. Als de auteur dit niet kan verwerken, moet hij een boek schrijven, niet tekenen.

Elk woord, vertrekkende vanuit de mond van de held, moet je de doos omcirkelen. Het is meestal smal en klein, maar de letters zijn erin zichtbaar. Dialogen worden in letters geschreven.

Reflecties van de personages genomen cirkel ronde zeepbel.

Wanneer ze ergens van dromen, worden hun gedachten in de strip afgeschilderd als een wolk.

Geluiden worden verzonden door een uitroep, vraag en andere leestekens, bij elkaar gezet.

Held van de held kan worden ingesloten in een cirkel met scherpe punten op de rand.

Weinig informatie over wat er gebeurt en waartijdens de getrokken schets kunnen achtergrond of eigen conclusies uit de vierkanten van de strip worden gehaald. Ze kunnen ertussen, boven of onder.

En de dialogen zelf, die worden uitgewisseld tussen helden, in klassieke genres trekken over hun hoofd.

Tijdens het schilderen moeten de wolken wit of, op zijn best, geel worden gelaten, zodat ze op een hoogwaardige manier opvallen en niet samenvloeien met het patroon.

</ p>>