David Fincher: een creatieve biografie van een van de meest briljante regisseurs van Hollywood

David Fincher (volledige naam David Andrew Leo Fincher) - Amerikaanse regisseur, geboren op 28 augustus 1962 in Denver, Colorado.

Als een kind liep David dagelijks naar de dichtstbijzijndeeen bioscoop waar meerdere keren dezelfde films werden bekeken. En na het kijken naar de westerse "Butch Cassidy and the Sundance Kid", vroeg een achtjarige tiener zijn vader om een ​​filmcamera voor hem te kopen. Nadat hij de eenvoudigste acht-millimeter camera als cadeau had gekregen, begon David zijn eigen films te maken. De hobby groeide al snel uit tot creativiteit, in de buurt van professionele, amateur-opnamen van de jonge cameraman werd steeds interessanter. En toen Fincher bewegingloze afleveringen begon te filmen, besefte hij dat dit een speciaal systeem van machines en ondersteuningen vereiste. En de toekomstige directeur besloot om ervaring op te doen bij professionals.

Stage Worker

David kreeg een baan in een filmstudiokorte films om dichter bij de apparatuur voor het filmen te zijn. Zijn verantwoordelijkheden omvatten de installatie en demontage van camera's, evenals alle technische apparatuur, waaronder de regisseursstoel. De ijverige jongeman werd al snel een onmisbare assistent voor de hele filmploeg, inclusief de regisseur zelf. Exploitanten delen bereidwillig met de nieuwsgierige David de geheimen van hun vak, en hij bestudeerde de filmtechniek ter plekke.

Idol george lucas

In 1980 werd George Lucas-film uitgebracht.Star Wars en Fincher verliet de bioscoop niet de hele dag. Hij besloot de beroemde regisseur helemaal te leren kennen en in 1982 begon hij te werken bij een bedrijf dat speciale effecten produceerde voor de cinema, die toebehoorde aan Lucas. Zo was David in staat om deel te nemen aan de productie van de films "Return of the Jedi" en "Indiana Jones." Vervolgens zullen de films van David Fincher enigszins lijken op het werk van George Lucas.

commercials

In 1984, de kans voor Fincheronafhankelijk werk, waar hij zijn kennis en vaardigheden al kon toepassen. En hoewel het alleen tv-commercials waren, begon David met filmen. De creativiteit van de regisseur, overlopend met de rand, trok meteen de aandacht naar hem, er stroomden opdrachten binnen. Alle Fincher-projecten waren opmerkelijk voor nieuwe oplossingen, en vooral waren ze professioneel vanuit een technisch oogpunt. Bedrijven zoals Nike en Revlon, Lewi's en Coca-Cola stonden in de rij bij de directeur.

Muziekvideo's

Twee jaar later kreeg David Fincher een baan in de studio.Propaganda Films, die zich bezighield met de productie van dure muziekvideo's. De eerste videoclip van de regisseur was Janie's Got A Gun voor Aerosmith, gevolgd door een video van Love Is Strong in opdracht van de Rolling Stones en Freedom voor George Michael, en toen Madonna David vroeg om twee videoclips voor haar te maken hits "Vogue" en "Bad Girl", hij was gevleid en de clips voor de zanger bleken stijlvol en fantasierijk.

Debuut in de grote film

Maar muziekvideo's maken,David Fincher was van plan in de nabije toekomst filmprojecten te gaan doen. En in 1992 maakte de regisseur zijn debuut in een grote film. Het werd goedgekeurd voor de film "Alien-3", die een directe voortzetting was van de fantastische actiefilm "Alien" geregisseerd door Ridley Scott en "Aliens" geregisseerd door James Cameron. Het debuut van Fincher verliep niet zonder de relatie met het management van de filmstudio van 20th Century Fox te verduidelijken, waarin de regisseur te serieus werd geacht over het script en David Fincher zelf verklaarde dat dit scenario zwak was. Op het einde, na een ruzie met het management van de studio, ging Fincher weg. Op de een of andere manier schieten belandde zonder hem, maar de film had geen succes en ontsnapte amper aan het falen van de box office.

De triomf van de directeur

De regisseur besloot een pauze te nemen van zijn moeilijkedebuut in een grote film en terug naar de tijd naar de muziekvideo's. Hij filmde korte films en commercials tot 1995, totdat New Line Cinema hem een ​​regisseursstoel aanbood om te werken aan een psychologische thriller genaamd Seven. David Fincher stemde na lang nadenken overeen, maar hij filmde ongeveer zeven dagen in het leven van twee rechercheurs die een seriemoordenaar nastreefden. De film was een triomf van Fincher, box office meer dan tien keer het geld besteed. In het midden van de plot staat John Doe, een seriemoordenaar die zijn slachtoffers straft voor de dodelijke zonden die in de Bijbel worden genoemd. De film deed niet eens pijn aan het ontbreken van een traditioneel happy end, zo geliefd door Amerikanen. De naam van regisseur David Fincher werd bekend bij elke filmviewer.

"Game"

In 1997, David Fincher, wiens "Game" een klassieker is een voorbeeld van een thrillerfilm, waarin Michael Douglas is opgenomende leidende rol. De foto vervolgde als het ware de lijn van de vorige plot over een seriemoordenaar. Het karakter van Michael Douglas doodt niemand, maar hij loopt het risico dood te gaan in een spel dat door de duivel zelf is bedacht. Nicholas Van Orton, een succesvolle man die alles heeft, heeft niet alleen spirituele steun in het leven, is vatbaar voor de dood. Zijn vader pleegde zelfmoord op 48-jarige leeftijd en Nicholas 48 zou onlangs zijn vervuld en hij voelt ook een overweldigend verlangen om naar de volgende wereld te gaan.

Controversiële films

Het luidste en meest controversiële Fincher-filmprojectoverwoog de film "Fight Club", gefilmd door de regisseur in 1999 in de filmstudio "20th Century Fox." De hoofdrol werd gespeeld door Brad Pitt, waarmee David al vrienden heeft kunnen sluiten. De held van de film, Tyler Durden, verzet zich tegen de maatschappij en leidt een onverzoenlijke strijd met hem, vaak met illegale middelen. De regisseur zelf helpt het personage hierin, omdat hij zijn satirische talent ten volle heeft ingeschakeld. Als gevolg hiervan werd Fincher beschuldigd van het promoten van geweld en destructief vandalisme. Negatieve kritiek op de film had invloed op de huur van een woning en gedeeltelijk op de huur in bioscopen. En opnieuw was er een klein geschil met de studiomanagers, die aanspraak maakten op de directeur boven het budgetbedrag. In het algemeen echter vond "Fight Club" zijn kijker, en later de situatie afgevlakt met videobanden, groeide hun omzet.

Geschillen met het financiële corps van de filmstudio "20e eeuwFox "kreeg eindelijk genoeg van Fincher, en zijn volgende film, een thriller met de titel" Room of Fear "met Judy Foster in de hoofdrol, besloot hij naar een andere studio te schieten, maar in strikte overeenstemming met het budgettaire kader, dat hij de lof verdient voor accountants voor ontevreden gewone kijkers, omdat de anemiciteit van de productie merkbaar werd.De bioscoopganger, gewend aan de omvang van de speciale effecten, wilde de grijze realiteit van het nieuwe plaatje niet verdragen. met behulp van computertechnologie Iedereen hield ervan de camera door de muren te reizen of door het sleutelgat te dringen. De heldin van de film paste goed in de nieuwe stijl van de foto en was er een met de gebeurtenissen die plaatsvonden in de kamer.

Detectives en fictie

Begin 2007 werd een nieuwe film uitgebracht."Zodiac", gefilmd door David Fincher op basis van echte gebeurtenissen die eind jaren zestig plaatsvonden in San Francisco. De film vertelt over de seriemoordenaar bijnaam Zodiac, een voorzichtige en meedogenloze crimineel die in veertien jaar ongeveer veertig moorden pleegde. De zaak was buitengewoon verwarrend, de politie kon het spoor van de dierenriem niet aanvallen, hoewel hij zich niet verstopte. Bovendien stuurde de moordenaar na elke aanval een soort van rapport over hun acties naar de kranten. Fincher, gedreven door professionele interesse, bracht anderhalf jaar door in de archieven en probeerde elke moord te begrijpen. Hij leerde echter niets nieuws, en uiteindelijk maakte de regisseur de film gebaseerd op de meest bekende feiten.

Toen begon David Fincher met de productie van de film"The Curious Case of Benjamin Button", die in december 2008 in première ging. De hoofdrollen in de film, dat is een schermversie van hetzelfde verhaal van Scott Fitzgerald, uitgevoerd door Brad Pitt en Cate Blanchett. De held van de film, Benjamin Button, wordt elk jaar jonger, zijn biologische klok is in verval geraakt en nu leeft hij andersom, wordt niet ouder, maar wordt jong. Nogmaals, de productie gebruikte de nieuwste computertechnologie en aangezien het moeilijk was om acteurs te vinden die vergelijkbaar waren met Brad Pitt, werd zijn gezicht op alle dubbels gelegd en waren er enkele tientallen. David Fincher loste de taak op, de ervaring van de clipmaker hielp hem, omdat de regisseur soortgelijke trucs deed met de personages in reclames die vertelden over popcorn. De film verzamelde een ongekend aantal prijzen en nominaties, de Oscars alleen waren 13.

Eigen regiestijl

Momenteel David Fincher, filmografiedie al zo'n 20 foto's bevat, bereidt zich voor om nieuwe filmprojecten te maken. De regisseur heeft zijn eigen, unieke stijl. Zijn stijl van films maken kan vergeleken worden met de literaire stijl van de Amerikaanse schrijver William Falkner, die, beginnend in een verhaal, onmiddellijk een heel netwerk van verhaallijnen opbouwt, en in welke tak de lezer ook gaat, hij zal zeker in het middelpunt van de gebeurtenissen staan. Op dezelfde manier, met Fincher, weeft de regisseur een web, en de acteurs weten dat niet, ze doen gewoon hun werk, en dan blijkt dat dit werk is als fijn kantwerk, geweven uit de dunste plot-thread. Dit is de ware kunst van een echte kunstenaar, David Fincher, de directeur van God.

</ p>>